Texte paru dans: / Published in:
*
Diapason # 613 (05/2013)
Pour
s'abonner / Subscription information
Alpha
189
Pour le sixième volet la collection « Mille ans de cornemuse en France », Les Musiciens de Saint-Julien s’aventurent jusqu’aux territoires médiévaux, qu’ils parcourent avec le même bonheur que les sentiers de la Renaissance et du baroque ( « Et la fleur vole », Diapason d’or; cf n° 584). François Lazarevitch prend ici pour fil d’Ariane le Jeu de Robin et Marion d’Adam de la Halle (XIIIe siècle et déniche dans le dédale des manuscrits de la fin du XIVe siècle et du début du XVe des pièces rares aux thèmes plus rustiques que courtois. De savoureux petits motets et virelais polyphoniques rompent avec les clichés d’une période musicale souvent réduite . . . .. aux trouvailles sophistiquées de l’« ars subtilior ». Parmi les curiosités, on relève la chanson Prenés l’abre Peyronnelle (citant le refrain «Hé réveille-toi, Robin! ») ou le motet Je commence/Et je feray/Soules viex, qui est un collage de bouts de dialogues et de cris de colporteurs proche des « fricassées » musicales du XVIc siècle. Avec trois chanteurs clamant à pleine voix, le canon Tres dous compains, dont on ne comptait que des versions instrumentales, manifeste toute la force évocatrice des onomatopées utilisées dans la fauconnerie, D’un programme fignolé pour que l’oreille ne soit pas trop vite fatiguée par la cornemuse, on regrette seulement que les plages extrêmes soient desservies par la spatialisation des voix; sans doute heureux en concert, l’effet de distance déroute ici.
Partout ailleurs, quel art
des couleurs et des dosages ! L’éclat de la cornemuse se reflète dans la
fine lumière de la vièle et l’arc-en-ciel du tympanon, de la harpe, de la
chalemie, du rebec, d’une trompette à coulisse… La rugosité (nuancée) des
timbres instrumentaux agit comme un révélateur pour les pièces plus connues.
Les mélodies aux étonnantes inflexions (Soit tart tempre) gagnent en
vigueur grâce à la belle présence sonore de la cornemuse, tandis que la
perception du souffle dans la flûte indienne bansuri ajoute une douce
chaleur (Gli atti col dançar).
L’influence des pratiques musicales traditionnelles est sensible, mais
sans facilités « pittoresques ». Par leur expérience des bals de danses
anciennes, Les Musiciens de Saint-Julien ont surtout intégré un art vivant
du balancement rythmique, des appuis légèrement chaloupés, que l’on
n’attendait pas dans les rythmes complexes d’un virelai de Senleches, mais
qui fait merveille.
Cliquez l'un ou l'autre
bouton pour découvrir bien d'autres critiques de CD
Click either button for many other reviews
