John Dowland
Lachrimae or Seaven Teares, 1604
Figvured in seaven passionate pauans with diuers other Pauans,
Galiards, and Almands
set forth for the Lute, Viols, or Violons...
Alia Vox AVSA9901 Code-barres/Barcode: 7619986399010
Dowland écrit dans sa dédicace: ".... bien
que le titre soit prometteur de larmes, conviées indésirables en
ces temps réjouis, nul doute cependant que ne plaisent celles
versées par la Musique, et que larmes ne naissent toujours dans la
peine, mais parfois dans la joie et le bonheur".
Dowland says in his preface: "though
the title doth promise teares, unfit guests in thes joyfull
times, yet no doubt pleasant are the teares which Musicke
weepes, but some time in toy and gladness".
Extrait du livret / From the liner notes Astrée E 8701
Les
Lachrimae de John Dowland
Extrait du livret
accompagnant la version parue chez Auvidis-Astrée (1988)
Miroir de la mélancolie ou anamorphose
d’un thème, les Lachrimae laissent au musicien comme à
l’auditeur le libre choix de la présentation : réunies sous
forme de cycle, elles procurent l’intense plaisir
intellectuel de suivre les éléments de leur unité organique
à travers une polyphonie sans cesse changeante ; couplées à
la gaillarde, elles sollicitent une attention toujours
renouvelée grâce au rythme naturel de tension et de détente
qui résulte de cette association. Jordi Savall a opté pour
la seconde solution, et — parfois au prix de transcriptions
parfaitement licites — établi ainsi de nouveau rapports de
complémentarité à l’intérieur de ce livre de mélanges. Les
quatorze pièces qui figurent à la suite des Lachrimae dans
l’édition originale sont classées selon la hiérarchie des
danses décrite par Thomas Morley, et toutes dédiées aux plus
hauts personnages de l’Angleterre. Le groupe des pavanes est
préfacé par l’auto-portrait musical du luthiste, Semper
Dowlend, semper dolens (‘Dowland toujours, dolent à
jamais’), composition la plus développée de tout le recueil,
avec, dans la troisième partie, cette citation de l’In
Nomine qui résonne comme un glas à l’alto. Sir Henry
Umpton’s Funeral, tombeau dans l’esprit de ceux composés
par Anthony Holborne (1599), semble avoir été directement
écrit pour l’ensemble instrumental, et contient des
réminiscences de l’air ‘In darkness let me dwell’ de
Dowland. Dans cette ambiance lourde et sombre, la pavane à
John Langton apporte par sa tonalité majeure une clarté
presque inespérée.
Les gaillardes, qui demeurent la forme de
prédilection de Dowland, ont rarement le ton enjoué qui
convient à ce genre de danse. La première de la série, la
très martiale et pittoresque Battle galliard (qui
séduira également William Byrd, virginaliste) a été
rebaptisée pour la circonstance, et fort opportunément
dédiée à Christian IV de Danemark. C’est d’ailleurs la seule
pièce que Dowland ait daigné offrir à une personnalité
étrangère. La gaillarde du duc d’Essex est la version
instrumentale d’un ayre du premier livre, dont les
paroles (‘Can she excuse my wrongs’) auraient été écrites
par Robert Devereux à la veille de son exécution ; pour des
raisons évidentes, l’hommage posthume de Dowland ne pouvait
apparaître au grand jour qu’après la mort d’Elisabeth. Parmi
les autres gaillardes, deux seulement paraissent ici sous
leur forme primitive, et sont dédiées aux personnages
obscurs, voire inconnus de Nicholas Griffith et de Thomas
Collier ; la seconde est particulièrement intéressante pour
le traitement en imitation des deux dessus, selon la manière
nouvelle.
Enfin l’ouvrage s’achève par deux
allemandes dont la simplicité, la carrure et la bonne humeur
nous feraient presque oublier qu’elles sont, elles aussi, de
la main de Jo: dolandi de Lachrimae.
CLAUDE CHAUVEL
John Dowland's Lachrimae
Excerpt from the liner
notes of the 1988 edition ( Audidis-Astrée E 8701)
A mirror held up to
melancholy or the anamorphosis of a theme, the Lachrimae
leave the musician and the listener free to choose the
presentation: if you assemble them in set form, you will derive an
intense intellectual pleasure from following the elements of their
organic unity through en ever-changing polyphony; if you couple
them with the galliards, your attention will be continually
solicited by the natural rhythm of tension and relaxation
resulting from this association. Jordi Savall has chosen the
second solution and — sometimes by means of perfectly licit
transcriptions — established new relations of complementarity
within this collection of miscellanies.
The fourteen pieces
following the Lachrimae in the original edition are
ordered according to the hierarchy of dances described by
Thomas Morley, and are all dedicated to the highest
personages of England. The group of pavans is prefaced by
the self-portrait of the lutenist, Semper Dowlend, semper
dolens (Ever Dowland, ever doleful), the most elaborate
composition of the whole collection, with, in its third
part, a quotation from the In Nomine which tolls like
a knell in the alto. Sir Henry Umpton’s Funeral, a
tombeau in the style of those composed by Anthony
Holborne (1599) seems to have been written directly for the
instrumental ensemble and contains echoes of Dowland’s ayre
‘In darkness let me dwell’. In this dark and heavy
atmosphere the pavan for John Langton, with its major
tonality, brings an almost unexpected clarity.
The galliards, a
favourite form with Dowland, seldom have the playful tone
suited for this type of dance. The fïrst in the series, the
very martial and picturesque Battle galliard
(which was also to seduce the virginalist William Byrd) was
renamed for this occasion and most opportunely dedicated to
Christian IV of Denmark. Incidentally this is the only piece
that Dowland condescended to offer to a foreign high
personage. The Duke of
Essex’ galliard
is the instrumental version of an ayre from the first book ;
its words (‘Can she excuse my wrongs’) were allegedly
written by Robert Devereux on the eve of his execution. For
obvious reasons Dowland’s posthumous homage could have been
brought in the open only after Elizabeth’s death. Among the
other galliards, only two appear here in the original form ;
they are dedicated to some obscure, even unknown characters,
Nicholas Griffith and Thomas Collier ; the second piece is
particularly interesting for the treatment in imitation of
the two upper parts, in the new manner.
The work is rounded off
by two allemandes whose simplicity, sturdiness and joviality
could almost make us forget that they too were composed by
Jo: dolandi de Lachrimae.
"Lachrimae,
or Seaven Teares
consists, in order, of the seven pavans based on the Lachrimae
itself, "Semper Dowland", the first of three further pavans, nine
galliards and two almains. Whether Dowland expected that they might
be played in their entirety and, if he did, in what order, are
unanswerable questions, ..."
"The
pavan /galliard pairing was a Renaissance norm but the two were
often related in title and music, and, if Dowland intended this
pattern why did he not interpose the galliards of his choice amongst
the ten pavans? Hesperion XX alternate the ten pavans, in their
original order, with their own choice of galliards, inevitably
ending with an extra galliard and the two almains; ..."
"Hesperion
XX shed their seven tears more slowly than the Dowland Consort,
wrenching greater pathos from the false-relation dissonances, but
their Dowland is a little less dolens and they bury Sir Henry
Umpton with a bit more haste. The other dances vary but slightly in
pace, except for "Sir Henry Noell's Galiard" in which the Hesperion
XX drag their feet a little, whilst the Dowland Consort is brisker
than a dancer would care to be. The viols in both consorts are well
balanced, within themselves and against the wellaudible lutenists,
and played with impeccable intonation and rich tone. In overall
quality, of performance and recording, there is little to separate
the two versions, though I lean slightly toward Hesperion XX for
their moving accounts of the Seaven Teares themselves;..."
p.s.
The comparative CD version is:
- John Dowland: Lachrimae or Seven
Tears, The Dowland Consort, Jakob Lindberg, BIS CD-315 (1986)
Joyau parmi les joyaux. cette ré-édition vaut en particulier pour
une redistribution des vingt et une pièces du recueil qui fait
habilement alterner pavanes et gaillardes.
Il en résulte une euphonie valorisante et toujours en phase avec
l'esprit profond de ce sanctuaire de l'ineffable, à l'enseigne du
fameux Semper Dowland, semper dolens, immergé dans une
mélancolie fondamentale. Une fois encore, la magie Savall opère. Une
magie en tenue austère - c'est d'ailleurs sous cet habit que
Hespèrion est le plus grand - qui transcende pavanes et gaillardes
sur des tempos très retenus, générateurs d'un climat d'envoûtement
où la touche sensuelle rejoint le questionnement de l'âme. Fait de
dynamisme sublimé et de rêve, cet album reste un événement insigne
dans l'aventure musicale entre Renaissance et baroque.
- "On retrouve l'album de consort le plus célèbre de Savall, le "Lacrhimae
or Seaven Teares" de John Dowland. On peut imaginer de toutes autres
approches de ces polyphonies - moins mystiques, plus transparentes,
plus contrastées au fil des pavanes, gaillardes et autres allemandes
-, mais on se laisse vite enivrer par la volupté de ces larmes aux
douceurs de miel.
Reviewer: J.F. Weber
This masterly collection of 21 pieces for consort of viols with
lute, reworked from earlier songs and lute solos, takes its name
from the first seven of the group, all based on the lute song,
"Flow, my teares," which originated from an earlier lute solo, the
Lachrimae Pavan. If this sounds like a lot of mourning, it's typical
of the composer, whose self-portrait, as it were, can be found in
the most elaborate of these pieces, titled "Semper Dowland semper
dolens" ("ever Dowland, ever sad"), but it's quite typical of the
whole era.
In this recording, the fifth of the whole set
(preceded by Thurston Dart, August Wenzinger, Anthony Rooley, and
Jakob Lindberg), the possible monotony of the seven successive
treatments of the Lachrimae theme are avoided by alternating them,
as Dart did, with the miscellaneous pieces (with CD you can still
play them in any order you wish). This may be the most subtle and
restrained performance of these pieces yet offered, and certainly
the slowest. I find it ravishing.
The sound demonstrates that Astrée's latest
techniques benefit from the same skill this label has always
possessed. The notes are excellent, and each piece is tracked.
Exquisite, highly recommended, not to be missed. (Sigh!)
"Jordi Savall a fait remasteriser avec soin les Lachrimae de
John Dowland interprétées par son ensemble Hespèrion XX en 1987.
Idéal pour se plonger dans la beauté sans pareille de ces 21 pièces
pour quatre violes et luth exprimant la résignation et la mélancolie
qui envahirent le compositeur au soir de sa vie".
Autres références disponibles via la base de
données de Todd McComb/ Other available references via
Todd McComb's database:
(Site: http://www.medieval.org)
Re:
Astrée 8701
Sélectionnez votre
pays et votre devise en accédant
à Presto Classical
(Bouton en haut à droite) Livraison mondiale
Choose your country
and curency when reaching
Presto Classical
(Upper right corner) Worldwide delivery
Puchasing
CDs through either one of the above vendors helps support the continued
existence of this site. Yes, we do get a small referral fee for every
puchase made, including third party sellers. However, you must initiate your
purchase from this site.
Thank you for your support.
Tout achat via l'un ou l'autre des fournisseurs proposés ci-haut contribue
à défrayer les coûts d'exploitation de ce site. Chaque commande génère une
légère redevance qui nous est versée, et ce pour tout type de transaction,
en autant qu'elle soit initiée à partir de ce site.
Merci de votre encouragement.
/aliavox_heritage.jpg){kind=small}
Dowland écrit dans sa dédicace: ".... bien
que le titre soit prometteur de larmes, conviées indésirables en
ces temps réjouis, nul doute cependant que ne plaisent celles
versées par la Musique, et que larmes ne naissent toujours dans la
peine, mais parfois dans la joie et le bonheur".
